Блиск і краса жіночого вбрання епохи романтизму

Плаття 19 століття, відрізняються витонченістю і неповторним стилем, але чим вони цікаві найбільше, так це тим, що відображають неповторний дух цього не настільки далекого, романтичного часу. Однак варто зазначити, що від періоду Наполеонівських воєн і до 60-річного ювілею правління королеви Вікторії, на ім`я якої була названа ціла епоха, жіноче вбрання змінилися до невпізнання. Але це й не дивно, змінювалися часи, диктували нові віяння, змінювалися звичаї, і так само змінювалася мода, ніколи не стояла на місці, особливо у випадку з сукнями прекрасної половини людства.

Жіночі сукні початку 19 століття

Період Першої імперії і гримнула Наполеонівських воєн, якими ознаменувався початок 19 століття, приніс в Європу далеко не тільки горе і страждання. Це був час великих змін, які змінювали саму свідомість людей і їх взгляди.В цей період народилося прекрасне і монументальний архітектурний стиль під назвою Ампір, прямо вплинув і на модні тенденції.

Особливий вплив цього стилю, відбилося на жіночій сукні, 19 століття ледь розпочавшись, повністю його ізменіл.Вместо пишних орних нарядів 18 століття, що відрізнялися глибоким декольте, пошитих з важких тканин, досить непрактичних і незручних, з`явилися стримані, легкі і дуже витончені жіночі оздоблення, ввібрали в себе новомодний стиль ампір.

Цей стиль, як в архітектурі, так і в жіночому одязі, мав яскраво виражені архаїчні риси, і фактично повністю повторював віяння Стародавнього Риму. Плаття цього періоду, відрізняла сильно завищена талія, фактично досягала грудей, з довгим подолом, спадаючих струмливими складками, перехідними в шлейф. Вони мали не надто глибоке декольте, короткий рукав ліхтариком, а для їх пошиття вибиралася тонка, повітряна тканина, білого, або будь-яких інших, але неодмінно світлих тонів. Це робило їх більш елегантними, немов невагомими, а дама, господиня такого наряду, здавалося, пливла, не торкаючись підлоги.

Дуже швидко, мода на сукні в стилі ампір, завоювала всю Європу, не залишилася осторонь цього і Росія, правда тут вона зазнала деяких змін, в основному в частині використання легкої матерії. Те ж стосується і Англії, де новомодні наряди придбали куди більш суттєві зміни, англійський варіант зовсім відкидав декольте, і додавав довгий рукав. До того ж англійці часто застосовували важкі, щільні тканини при пошитті, і в більшості, використовували темні кольори, чого зовсім не оцінили на континенті, як мінімум перших два десятиліття урочистої ходи ампірізма.

Мода ця, виявилася надзвичайно живучою, і збереглася фактично в первозданному вигляді, без будь-яких істотних змін, до початку 30-х років 19 століття, набагато переживши і саму імперію, і її творця. У 20-і роки, до суконь додалися деякі елементи у вигляді шалей і всіляких палантинів, несучи ще більше естетики самим нарядам, і зігрівали в негоду кокеток, в них хизувалися.

Варто додати, що ампір не вийшов з моди і з настанням 30-х років, просто французький варіант, почав витіснятися англійським. Першим, крім самої Англії, його прийняла Росія, він був більш практичний для її кліматичних умов, а пізніше і решта Європи. А ось бальні сукні 19 століття, ще довго після цього зберігали, що став класичним, стиль цього жіночого туалету.

Жіночі сукні середини 19 століття

На сукні 19 століття, звично мала вплив мода продиктована Францією, це було незмінним з кінця 15 століття, і законодавцем її був блискучий і пишний Париж. Як і слід було очікувати, винятком не стала і середина 19 століття, коли після стриманості і навіть деякою суворістю в одязі, періоду Липневої монархії, в життя паризьких модниць, одночасно з Другою імперією не навідав новий стиль. Цей стиль, відомий зараз під назвою другого рококо, повністю змінила не тільки самі модні течії, усталені в 40-і роки, мали скромний, пуританський характер, а й самі уявлення про моду як такої.

На зміну закритим, стриманим сукням, в більшості своїй, темних, неяскравих тонів, що мали кілька похмурий вигляд, прийшли пишні, яскраві вбрання, які містять в собі безліч супутніх елементів. Якщо до цього, для пошиття використовувалася в основному шерсть і ситець, то починаючи з 50-х років 19 століття, стали широко застосовуватися атласні, оксамитові, шовкові тканини, що не витіснили втім, і вовняні.

Важливим нововведенням в новому перебігу став крінолін - каркас, зроблений з китового вуса, вдягався під спідниці, що надавало всьому поряд об`ємність і пишність. Ця деталь настільки сподобалася модницям того часу, що це мало дуже сумні наслідки для популяції китів, які безжально знищують, на догоду модним тенденціям. Цей аксесуар із захопленням прийняли і Росія, завжди пильно стежила за паризькими вишукуваннями, і навіть Англія, завжди ставилася до них нетерпимо.

Мабуть, вперше плаття 19 століття зазнало такі різкі зміни, як в середині століття, і з таким захопленням було прийнято дамами. А прийти в захват було чого, ці наряди і справді були дуже красиві, відрізнялися розкішшю, багатою обробкою, і надавали жінкам, воістину царський вигляд. Відмінною рисою їх були абсолютно відкриті плечі, глибоке декольте, мали пишні рюші з мереживами, вишивкою, бахромою, часто прикрашалися обробкою з штучних квітів і стрічок.

Плаття середини століття мали дуже широкий поділ з безліччю акуратних складок, що було особливо підкреслено туго затягнутим корсетом. Розширюються донизу рукава, так само складалися з незліченної кількості складок, як і кожен елемент вбрання, прикрашалися різьбленою облямівкою і мереживами, літній варіант мав на увазі їх повна відсутність. Можна з упевненістю сказати, що в стилі другого рококо, це було найпрекрасніше і вишукана жіноча сукня 19 століття, яке з вдячністю прийняла і Росія, і континентальна Європа, і Америка, і навіть стримані англійські дами.

Жіночі сукні кінця 19 століття

Ще одна трансформація, як в нарядах, так і свідомості дам, сталася в 80-х роках 19 століття, коли спочатку в Англії, а потім і по всій Європі почалися масові рухи жінок, які виступали за свої права. Правда відбувалося це не повсюдно, не торкнулося, наприклад настрою панянок в Росії, яка залишалася патріархальною і спиралася зовсім на інші цінності, проте це не стосується модної тенденції, а їх Росія переймала однією з перших.

Жіночі сукні кінця 19 століття вже не були такими пишними, яскравими і помітними, крізь в нарядах 50-60-х років безтурботність, наївність і легковажність, в 80-х поступилися місцем строгості, помірності і серйозності. І сукні цього періоду як не можна краще відображали настрій дам, вони немов говорили - Я не прекрасна річ! Я особистість! Колишній колорит зберегли хіба що, бальні сукні, вони представляли разючий контраст з повсякденним вбранням, що особливо виразно виділяється на фото і картинках кінця сторіччя.

Можна і не сумніватися, що і в цей раз мода прийшла з Франції, але слід також відзначити, що вона зазнала сильне британський вплив, де з середини століття відбувалася промислова революція. Прикладом Великобританії пішли й інші країни, жіночий одяг, як і все в цей час, пішла з конвеєра, почалося її масове і однотипне виготовлення.

Прогрес позбавляв жіночі сукні 19 століття ексклюзивності, що назавжди пішло в минуле, разом з цілою епохою. Плаття ставали все більш простими, а для їх пошиття використовувалися недорогі, а тому і більш доступні матеріали, переважно вовняні і ситцеві тканини, аяркіе кольору стали неактуальні. В цей час велике значення в жіночому костюмі придбали головні убори, особливо капелюшки, всіляких фасонів, акцентували вся увага, крім того, особлива увага приділялася зачісок, в моду широко увійшли стрижки, які молодят.

Сьогодні, плаття в стилі 19 століття, представлено в варіантах весільних нарядів або бальних зразків. Тому не можна сказати, що романтична епоха вишуканих, прекрасних дам безповоротно пішла, мода, як і все в цьому світі, циклічна, і нерідко все повертається на круги своя. Останнім часом, модні європейські дизайнери, в своїх колекціях, часто використовують ретро стиль, тобто образи прекрасних жіночих убрань 19 століття, а це не що інше, як відгомін тих далеких років, які залишили яскравий, незабутній слід, але знайомий нам, в основному тільки по фото.